Esteban Villalta Marzi nasce a Roma il 28 Novembre 1956. Vive e lavora tra Roma, Madrid e Palma di Majorca. Diplomato all’Accademia di Belle Arti di Roma, dal 1978 inizia ad esporre in Italia e nelle principali città europee. A New York è stato protagonista al MOMA’S Coffee in occasione dell’opera teatrale di Dario D’Ambrosi tratta da “A Clockwork Orange” di Anthony Burgess.

Nei primi Anni Ottanta, da vero antesignano dei graffiti pittorici, crea pitture ambientali sui muri urbani, nelle discoteche, nei negozi, sui set cinematografici. Lo invitano alla prima “Biennale di Arte Mediterranea” a Barcellona insieme ad artisti come Andrea Pazienza, Marco Tamburini, Pedro Almodovar, Alberto Garcia-Alix, Fabio McNamara, Eva Liberty… il ciclo degli esordi ha un titolo profetico: GRAFFITISMI.

Sempre negli Anni Ottanta viene premiato per due anni con la borsa di studio del museo Art et Histoire di Ginevra. In quei giorni dipinge negli spazi della prestigiosa “Halle sud” diretta da Renate Cornu. A Ginevra realizza una personale presso la galleria Care-off, iniziando poi una collaborazione con il gallerista Erik Frank, il primo a portarlo per diverse edizioni ad Art Basel.

Comincia subito dopo il ciclo ESPRESSIONISMO FEROCE, segnato dalla chiara influenza di Parigi, città in cui l’artista risiede per un breve ma intenso periodo. A metà degli Anni Ottanta torna a Madrid e inizia una collaborazione con la galleria Juana de Aizpuru. Vince anche la borsa di studio della Casa Velazquez.

Tra gli anni Ottanta e Novanta diventa un membro attivo del movimento artistico “Movida Madrilena”, confermandosi come uno dei maggiori esponenti della Pop Art europea. Viene invitato dal Museo Sainsbury Centre For Visual Arts (insieme ad artisti come Eduardo Arroyo, Equipo Cronica, Ouka Lele, Carlos Pazos, Dis Berlín) per la mostra “Spain is Different” (1998). Da quel momento la critica lo annovera tra i più maturi rappresentanti della cosiddetta “New Pop Art”. Torna quindi a Roma dove si dedica a diversi cicli pittorici. Uno di questi cicli, é GESTUALITÁ POP dove l’artista rappresenta, quasi sempre in close up, gesti quotidiani che hanno come protagoniste le mani. I vari cicli non vengono mai abbandonati dall’artista, al contrario la sua natura onnivora trasforma ogni singolo tema con innesti ed evoluzioni continue.

Inizia negli Anni Novanta il ciclo di toreri cattivi dal titolo TOREROS MALEVOS. È la nascita di una lunga collaborazione con il curatore Gianluca Marziani che nel 1997 presenta la sua personale BLOOD RUNNER presso lo studio Soligo di Roma. Di questo periodo sono anche le ballerine di flamenco e i personaggi della cultura spagnola, raccolti assieme nell’installazione “Corrida Notturna”, esposta alla Fundació Miró per la sua personale del 2001.

In seguito presenta l’evoluzione dei suoi graffitismi con la serie SUPEREROI (che appunto erano i personaggi principali degli Anni Ottanta), alternando questo primo ciclo con i manga delle serie ICE GUYS e BOYS & GIRLS.

Attualmente EVM ha ripreso con forza il ciclo Fetish, essendo questo il tema centrale dei sui ultimi lavori che rappresentano la tappa piú intuitiva e personale di questo artista.
“Villalta Marzi conferma la sua posizione centrale in una figurazione iperpop che lo vede in campo da oltre trent’anni.” Tratto dal testo “Ice Guys”, Gianluca Marziani.

Esteban Villalta Marzi nace en Roma el 28 de Noviembre de 1956. Vive y trabaja entre Roma, Madrid y Palma de Mallorca. Diplomado en la Academia de Bellas Artes de Roma, desde 1978 comienza a exponer en Italia y en las principales ciudades europeas. En Nueva York ha sido protagonis ta en el MOMA’S Coffee con ocasión de la adaptación de la obra de teatro de Dario D’Ambrosi “A Clockwork Orange” de Anthony Burgess.

A principios de los años ochenta, y como auténtico precursor de los grafitis pictóricos, crea pinturas ambiente en muros urbanos, en discotecas, en tiendas, en set cinematográficos. Es invitado a la primera “Bienal de Arte Mediterránea” en Barcelona junto con artistas como Andrea Pazienza, Marco Tamburini, Pedro Almodóvar, Alberto García-Alíx, Fabio McManara, Eva Liberty … El ciclo de los exordios tiene un título profético: GRAFFITISMI.

Además en estos años es premiado durante dos años con la beca del Museo Arte e Historia de Ginebra. En aquellos días pinta en los espacios de la prestigiosa “Halle Su” dirigida por Renate Cornu.

En Ginebra realiza una personal en la galería Care-off, iniciando así una colaboración con el galerista Erik Frank, el primero en llevarlo a varias ediciones de Art Basel. Inmediatamente después comienza el ciclo EXPRESIONISMO FEROZ, marcado por una clara influencia de París, ciudad donde el artista reside por un breve, pero intenso periodo. A mediados de los años ochenta regresa a Madrid e inicia una colaboración con la galería Juana de Aizpuru donde gana una beca en la Casa de Velázquez.

Entre los años ochenta y noventa se convierte en miembro activo del movimiento artístico de la “Movida Madrileña”, confirmándose como uno de los mayores exponentes del Pop Art Europeo. Es invitado por el Museo Saynsbury Center For Visual Arts (junto con artistas como Eduardo Arroyo, Equipo Crónica, Ouka Lele, Carlos Pazos, Dis Berlín) a la exposición “Spain is different” (1998). Desde aquel momento la crítica lo considera entre los más maduros representantes del así llamado “New Pop Art”. Regresa entonces a Roma donde se dedica a diferentes ciclos pictóricos. Uno de estos ciclos es GESTUALIDAD POP, donde el artista representa casi siempre en close up, gestos cotidianos que tiene como protagonistas las manos. Los varios ciclos no vienen nunca abandonados por el artista, al contrario, su naturaleza omnivora transforma cada tema individual en parte integrante de otras evolucionando continuamente.

Inicia en los años Noventa el ciclo de los toreros malvados, titulado TOREROS MALEVOS. Es el nacimiento de una larga colaboración con el comisario Gianluca Marziani, que ya en el 1997 presenta su exposición personal BLOOD RUNNER en el studio Soligo de Roma. De este periodo son también las bailarinas de flamenco y otros personajes de la cultura española, todos recogidos en la instalación “Corrida Nocturna”, expuesta en la Fundación Miró en su exposición personal del 2001.

Inmediatamente presenta la evolución de sus grafitis con sus SUPERHÉROES (que de hecho eran los personajes principales de los años ochenta) alternando este primer ciclo con los mangas de la serie ICES GUYS y BOYS & GIRLS.

Actualmente EVM ha regresado con fuerza al ciclo FETISH, siendo el tema central de sus últimos trabajos que representan la etapa más intuitiva y personal del artista.
“Villalta Marzi confirma su posición central en una figuración hiperpop que lo ve en campo desde hace más de treinta años” Parte del texto “Ice Guys”, Gianluca Marziani.

Esteban Villalta Marzi was born in Rome on 28 November 1956. He lives and work in Rome, Madrid and Palma de Mallorca. Upon graduating from Academy of Fine Arts in Rome, since 1978 he begun to exhibit in Italy and in the main european cities. In New York, he was featured at the MoMA’s Coffe during the play of Dario D’Ambrosio comes from “A Clockwork Orange” by Anthony Burgess.

In the early Eighties, as a true forerunner of graffiti painting, he creates paintings on the walls urban environment, discos, shops, on film sets. They invite him to the first “Mediterranean Art Biennial” in Barcelona, along with artist such as Andrea Pazienza, Marco Tamburini, Pedro Almodovar, Alberto Garcia-Alix, Fabio McNamara, Eva Liberty … the cycle of the beginnings has a prophetic title: GRAFFITISMI.

Also in the eighties he was awarded for two years with the scholarship of “Art and Hystory Museum of Geneva“. In those days he painted in the spaces of prestigious “Halle south” directed by Renate Cornu. In Geneva realizes a personal exhibition at the “Care-Off“ Gallery, starting a collaboration with the owner Erik Frank, the first who brought him at different editions to Art Basel.

He get started immediately after the cycle FIERCE EXPRESSIONISM marked by the clear influence of Paris, the city where the artist lived for a short but intense period. In the mid-eighties returns to Madrid and he begun a collaboration with Juana de Aizpuru Gallery. He also won the scholarship of Casa Velazquez.

Among the eighties and nineties he became an active member of the artistic movement “Movida Madrilena”, confirming his position as one of the leaders of the European Pop Art. He was invited by the Sainsbury Museum Centre For Visual Arts ( along with artists such as Eduardo Arroyo, Equipo Cronica, Ouka Lele, Carlos Pazos, Dis Berlin) for the exhibition “Spain is Different” (1998). From that moment the critics considered him one of the most mature representatives of so-called “New Pop Art”.

So back to Rome, he devoted himself to various cycles of paintings. Another of these cicles is GESTUALITÀ POP is at the. The various cycles are never abandoned by the artist, contrary to his omnivorous nature he transforms each topic with clutches and continuous evolutions.
In the nineties he starts the cycle of bad bullfighters, entitled TOREROS MALEVOS. It is the beginning of a long collaboration with the curator Gianluca Marziani who in 1997 presented his personal exhibition BLOOD RUNNER at Soligo Studio’s in Rome. Belonging to this period are also the flamenco dancers and characters of Spanish culture, all gathered together in the installation “Bullfighting Night” exposed to Fundacìò Mirò for his personal exhibition in 2001.

Following he presents the evolution on his graffitism with SUPERHEROES series (witch were the main characters of the eighties), this alternating cycle with the manga series: ICE GUYS and BOYS&GIRLS.

Esteban is currently working hard with focus in FETISH theme, one of the most intuitive and personal cicles of this artist. Villalta Marzi confirms his central position in a hyperpop figuration that sees him in the field for over thirty years. From the text “Ice Guys”, by Gianluca Marziani.